50 aniversario de Vans: novedades y celebraciones

En 2016 celebramos el 50 aniversario de Vans. La famosa marca de moda relacionada con el mundo del skateboard cumple medio siglo presumiendo de una salud envidiable. Vans ha preparado para la ocasión un montón de novedades como exposiciones, conciertos, nuevo logotipo, colecciones inspiradas en sus diseños vintage, y mucho más.

Mi propósito es que no te pierdas ninguna de las novedades del 50 aniversario de Vans. Por eso, en este post encontrarás todo lo que debes conocer si eres un auténtico fanático de esta marca.

50 aniversario de Vans: Un poco de historia

Vans celebra en 2016 su 50 aniversario; ya que fue en 1966 cuando los hermanos Paul y Jim Van Doren fundaron la marca en California. En este año nació también el modelo más emblemático de la marca, las Authentic.

Desde el principio, las zapatillas Vans fueron asociadas con el mundo del skaterboard y los deportes urbanos; ya que aunaban el diseño, agarre y durabilidad que necesitan este tipo de deportistas.

A lo largo de su historia han ido apareciendo otros modelos emblemáticos como las Era diseñadas por los skaters Tony Alva y Stacy Peralta. Posteriormente, llegaron las Old Skool, Slip-On y SK8-Hi.

Actualmente, Vans no se limita solo a las zapatillas, sino que abarca un amplio mercado de moda y accesorios para todos los amantes de la cultura urbana y los deportes extremos.

50 aniversario de Vans: modelos especiales

El primer cambio importante que notamos en la imagen de Vans para 2016 fue su nuevo logotipo, en el que aparece el 50 y predomina el color dorado. Un color muy importante en algunas de sus nuevas líneas de productos.

No todos los días una marca cumple 50 años de vida, por eso en Vans preparó varias líneas de productos especiales. En primer lugar, para celebrar el 50 aniversario de Vans la marca californiana lanzó una colección especial de su modelo Sk8-Hi en 50 combinaciones de color diferentes para primavera.

Vans también celebró su 50 aniversario bañándose en oro con el “Gold Pack”. Esta nueva línea basada en colores dorados no se quedó solo en las tradicionales zapatillas, sino que también camisetas, sudaderas, gorras y una mochila.

Para finalizar, pero no por ello menos importante, lanzó también una colección con la que confirmó su intención de mirar al pasado para celebrar este 50 aniversario de Vans, con uno de sus diseños más icónicos: el tablero de ajedrez. La edición limitada de la colección “Checkered Past”, consta de diez productos con este diseño que se basan en la artesanía del cuero y que va desde las zapatillas hasta los accesorios.

50 aniversario de Vans: Eventos

Vans quiso celebrar su cumpleaños con numerosos eventos alrededor de todo el mundo: desde Londres a Nueva York pasando por Toronto, Ciudad de México, São Paulo, Seúl, Ciudad del Cabo y Kuala Lumpur. Pero los actos más importantes tuvieron lugar a lo largo de todo el año en la House of Vans de Londres.

Talleres de personalización, exposiciones de modelos históricos, retrospectivas de la marca o pases en 3D de los spots de la nueva campaña, son solo algunos de los actos que tuvieron lugar a lo largo de todo el 2016 en su casa de Londres.

50 aniversario de Vans: embajadores célebres

Para celebrar este importante cumpleaños, Vans quiso contar con algunas caras conocidas de la cultura urbana para apadrinar su campaña. Este ha sido el caso de la leyenda del skateboard, Steve Caballero; la cantante nominada a los Grammy Syd Tha Kid; la integrante del equipo de skate de Vans Lizzie Armanto; el icono del punk rock Henry Rollins; el renombrado artista y dibujante de animación Jay Howell; la modelo internacional Natalie Westling; y el surfista profesional y miembro del equipo Vans Wade Goodall.

Todos ellos nos cuentan en esta curiosa campaña su relación con la marca Vans a lo largo de la historia y cómo han estado sus modelos presentes en diversos momentos que han marcado su vida tanto personal como profesional.

La moda sostenible, una alternativa real

Debido a la crisis económica mundial que ha tenido lugar en los últimos años se ha ralentizado el progreso empresarial general, provocando una reducción del número de nuevos puestos de trabajo anualmente.

Esta situación ha provocado que los jóvenes que se han querido incorporar al mundo laboral vean una oportunidad al cambio. Muchos de ellos apuestan por emprender con nuevos modelos de negocio, centrándose en nuevos nichos de mercado.

En la creación de nuevos modelos de negocio, se está dando mucha importancia al cuidado y la estabilidad climatológica mediante la creación de marcas sostenibles. Un claro ejemplo de esto es la moda sostenible, un tipo de moda con el que se obtienen beneficios económicos y medioambientales.

¿Qué es la moda sostenible?

Es la moda que se preocupa por una producción de prendas más respetuosas con el medio ambiente, respetando los derechos humanos y que busca un comercio internacional sin competencias desleales favoreciendo un reparto más equitativo de la riqueza mundial.

Además, busca concienciar al consumidor con un comportamiento de compra movido por la calidad en vez de por la cantidad.

La fabricación textil tradicional

La fabricación textil que se ha desarrollado en décadas anteriores tanto por grandes como por pequeñas empresas, tiene unos procesos de producción con un dramático impacto medioambiental, debido a los colorantes y materiales utilizados.

Algunas de las fibras que más se han utilizado y menos saludables son el polyester y el nylon. La moda responsable busca una alternativa más respetuosa, como sería el uso de fibras naturales de cultivo sostenible y ecológico como el algodón o el lino. Además de tintes sin químicos que conlleven una buena gestión de los residuos, como son los tintes con colorantes vegetales.

Los consumidores de la moda sostenible

El consumidor asociado a este tipo de moda es un consumidor comprometido con el medio ambiente y que respeta las condiciones de vida en otros países.

Es un consumidor que toma conciencia de los efectos negativos que ha provocado la globalización.

Este tipo de moda no es nueva pero es una filosofía de empresa que no es muy utilizada, ya que hace perder competitividad con el resto de marcas del mercado. Actualmente hay mucha competencia en el sector textil fundamentada en la estrategia de low cost, es decir, las marcas textiles están luchando para obtener un lugar privilegiado en la mente del consumidor con precios reducidos en sus productos.

Esta situación ha sido fomentada por el pronto-moda del Grupo Inditex, con el que en 15 días o incluso en menos, se tienen nuevas colecciones en todas las tiendas a nivel mundial y con precios muy competitivos.

Las marcas que luchan por una moda sostenible

Muchos diseñadores están tomando conciencia de la situación real medioambiental y laboral de los trabajadores del mundo textil. Tanto grandes como pequeñas marcas del sector.

En España destaca el crecimiento de nuevas marcas como Slow Artist que producen en pequeños talleres, de forma artesanal con precios competitivos a través de venta directa online o en tiendas multimarca.

Muchas empresas españolas son apoyadas por la plataforma de moda sostenible española Slow Fashion Spain.

En el año 2014, nació la primera plataforma de venta online de moda exclusivamente sostenible Moves To Slow Fashion (MTS) que nació con la idea de unir moda ética y estética. Debido a la existencia de la barrera psicológica que tenía el consumidor que asociaba moda sostenible a una moda básica sin estilo.

Además grandes marcas del mundo textil como son Asos, American Eagle Outfitters o Athleta han desarrollado líneas en sus colecciones con prendas éticas y con conciencia eco.

Etiquetas ecológicas textiles

Existen varias etiquetas que certifican que los productos textiles se han producido de manera respetuosa con el medio ambiente.

    • La etiqueta ecológica de la Unión Europea para todos los productos textiles exceptuando recubrimiento para paredes y pisos. Incluyendo también calzado.
    • Made in Green certificado por AITEX que acredita que la producción ha respetado el medio ambiente y los derechos universales de los trabajadores. Siendo ecológicos y socialmente responsables.
    • Oko-Tex Standard 100 que garantiza la ausencia de sustancias nocivas en los productos textiles durante su proceso de transformación hasta que llega al consumidor final.

Concienciar de que se pueden producir prendas siendo respetuosos con el medio ambiente y con los derechos humanos y laborales. Es una pieza más del puzzle para construir un mundo sostenible.

Deberíamos cuidar del mundo para no perder o cambiar los preciosos paisajes que nos regala la naturaleza  y descubrir en nuestras vacaciones algunas de las rutas más espectaculares como la Ruta 61.

¿Te unes a la lucha por una moda responsable? Hoy es un buen día para empezar.

Conoce la historia del famoso diseñador Marc Jacobs

Tras haber reposicionado a Louis Vuitton con sus innovadores diseños y logos accesorios, Jacobs se ha centrado en su propia marca Marc Jacobs tanto en su gama principal como en su difusión desde su salida de la marca LVMH, supervisando los exitosos perfumes, cosméticos, Desde su fundación.

Con una gran cantidad de títulos en su nombre en reconocimiento a su influyente trabajo, los galardones de la industria de Jacobs incluyen una serie de premios CFDA, una placa en el Paseo de la Fama de la Moda en el Distrito de Prendas de vestir de Nueva York, así como el elogio como Chevalier des Arts et des Lettres por su aportación a la moda en París. En 2013, Jacobs y su socio Robert Duffy también fueron nominados conjuntamente para recibir el Premio Superstar de Fashion Group International, que marca la primera vez que el premio ha sido presentado a dos personas dentro de la industria.

La temprana experiencia de Jacobs en la moda se formó en 1978 mientras trabajaba como asistente de tienda en la tienda de ropa Nueva York Charivari, donde el joven de 15 años de edad, inició una amistad con Perry Ellis.

En 1981, después de su graduación de la Escuela Superior de Arte y Diseño, Jacobs se inscribió en Parsons la Nueva Escuela de Diseño, la realización de un título en diseño de ropa de mujer. El proyecto del último año de Jacobs consistió en tres suéteres de gran tamaño hechos a mano por su abuela. Fue galardonado con el joven diseñador Chester Weinberg de la escuela y Perry Ellis Gold Thimble premio, así como Estudiante de Diseño del Año.

Los suéteres también impresionaron al ejecutivo Robert Duffy de Reuben Thomas en una cena de postgrado celebrada poco después, con Duffy escudriñando a la recién graduada para diseñar la marca de ropa deportiva Sketchbook de la compañía de distribución. La propietaria de Charivari, Barbara Weiser, también contrató a Jacobs para producir una gama de suéteres para su tienda ya finales de 1984, el diseño fue fotografiado por el eminente fotógrafo del New York Times, Bill Cunningham.

En 1986, después del cierre de Reuben Thomas, Jacobs y Duffy formaron a Marc Jacobs Inc. y, después del financiamiento asegurado del minorista japonés Onward Kashiyama, lanzaron su primera empresa de diseño bajo el sello Marc Jacobs, ganando a Jacobs el interés de la industria y un CFDA / Perry Premio Ellis a New Fashion Talent.

En 1989, Jacobs se unió a Perry Ellis para supervisar el departamento de ropa para mujeres. Famosamente despedido por la dirección en 1993, después de una colección de grunge sin éxito, Jacobs y Duffy lanzó la empresa Marc Jacobs International poco después, la creación de algunas colecciones independientes antes de vender el 96 por ciento de la participación a LVMH en 1997 coincidiendo con el nombramiento de Jacobs Louis Director artístico de Vuitton.

En la demostración de Louis Vuitton del S / S 2014 se anunció que Jacobs saldría de la casa, para centrarse en su propia línea, en la preparación para una oferta pública inicial propuesta. El diseñador estadounidense ayudó a transformar la etiqueta de equipaje en una de las marcas de moda más valiosas del mundo y la joya de la corona de LVMH.

Stephen Sprouse (2001), Takashi Murakami (2005), Richard Prince (2007) y Yayoi Kusama (2012), que jugaron con los principales significantes de la marca de Louis Vuitton, fueron decisivos para la estrategia creativa de Jacobs: El logotipo “LV” y el famoso monograma. La colaboración Murakami solo generó $ 300 millones en ventas.

Un final apropiado para su permanencia de 16 años en Vuitton, la colección final de Jacobs vio a los modelos vestidos de pasamonta negra funeraria a través de piezas icónicas utilizadas durante su tiempo en la casa, incluyendo una fuente, ascensores, escaleras mecánicas y un carrusel.